Living Voice Auditorium R3 Cherry

Корпуса LIVING Voice Auditorium R3 — интересная отдельная история. Первоначально они делались из древесно-стружечного композита высокой плотности (его оптимальная плотность была выбрана еще на стадии прототипа). После того как Кевин Скотт, наконец, определил наилучшую его толщину, этот композит с достаточно грубыми и неоднородными включениями нескольких сортов ферментированной древесины неожиданно явил, как материал для корпусов АС, выдающиеся звуковые качества при всем формальном убожестве своих свойств по сравнению с MDF — даже лучшие образцы MDF в данной конкретной конструкции неизменно разочаровывали Скотта. Не устроил его и новый финский композит из еловой стружки, который пришлось вынужденно использовать в связи с закрытием фабрики, выпускавшей старый. Последовали долгие эксперименты с поставщиками и предлагаемыми вариантами ДСП, пока, наконец, не нашелся вариант, максимально близкий к изначальному. Кстати, сами корпуса заказывались на датской фабрике Hornslet Cabinets, работающей по OEM-программе со многими производителями акустических систем, включая Audio Physic, Aerial Acoustics и пр. (еще раньше корпуса изготовлялись на Castle). Нестандартный выбор в пользу ДСП Скотт объясняет также тем, что когда-то у него была пара колонок JPW, звук которых ему очень нравился, а когда эта компания перешла с ДСП на MDF, такие же АС из новых партий, по его словам, «зазвучали ужасно».
Хотя у многих знатоков акустического рынка компания Living Voice ассоциируется прежде всего с рупорами, в ее самой популярной модели LIVING Voice Auditorium R3 никаких рупоров нет и в помине. На первый взгляд это абсолютный мейнстрим: аккуратные стройные столбики без скругленных углов и сложных профилей, все предельно ортодоксально и ортогонально. На лицевой панели вертикально выстроились три динамика: два 6,5-дюймовых вуфера и 1-дюймовый высокочастотник посередине, правда, не в каноническом ряду Д'Апполито — в линейку, а со смещением твитера к краю. Такое нередко встречающееся расположение, по мнению автора конструкции, дает более равномерную диаграмму направленности (производитель рекомендует устанавливать колонки ВЧ-динамиками внутрь). По поводу самих излучателей: сначала кажется, что их глянцевые диффузоры сделаны из полипропилена или какого-то еще полимера, и такое же впечатление производит купол высокочастотника. Однако это не так. В действительности материалы натуральные: традиционная бумага у вуферов и шелк у твитера, а глянцевыми поверхности выглядят из-за обильной пропитки. Все излучатели — производства Scan-Speak. Кстати, по слухам, твитер в Auditorium R3 — ближайший родственник знаменитой пищалки Scan-Speak Revelator.
Описание фронтальной стороны остается дополнить лишь съемными грилями с закруглениями в нижней части — этот единственный не ортогональный элемент дизайна придает АС определенное изящество. Впрочем, надо заметить, что немногие истинные любители хорошего звука слушают колонки с грилями.
Теперь переходим к тылу. И тут бросается в глаза круглый порт фазоинвертора, под которым находится слегка утопленная вглубь панель с четырьмя зажимными клеммами — производитель настоятельно советует использовать бивайринг. К счастью, при всей их внешней непритязательности универсальность в плане совместимости с «бананами» все же присутствует, что избавляет от мучений с массивными «лопатками», которые не очень удобно прикручивать.
Фильтры кроссоверов низких порядков собраны из качественных комплектующих, включая безиндуктивные проволочные резисторы и, самое главное, катушки с воздушным сердечником (обычно в АС такого класса находится хотя бы одна с магнитопроводом).
Подставки у этой модели довольно необычные: простые полые толстостенные короба, каждый на четырех винтовых шипах. Колонки просто ставятся на них без какой-либо серьезной механической фиксации, если не считать рекомендованной производителем незастывающей липучки. Очевидно, она играет роль не только фиксатора, но и демпфера.
Бытует мнение, что LIVING Voice Auditorium R3 лучше всего раскрывают свои качества с ламповыми усилителями средней мощности, среди транзисторных же устройств оптимальный выбор довольно узок. Но что есть, то есть — при тестировании использовался транзисторный аппарат, который к тому же подключался однопроводным способом, следовательно, условия для колонок оказались не самыми тепличными. Однако мы подумали, что, если они и при этом покажут себя не с худшей стороны, значит, не зря Кевин Скотт столь кропотливо подыскивал корпуса и год от года корпел над совершенствованием модели.
Опыт показал, что для изучаемых АС очень важна расстановка (вы, конечно, спросите, а для каких она не важна? Все так, но для Auditorium R3 — важна особенно). Допускается она достаточно широкая, при этом звуковая сцена становится масштабнее и глубже, а пустота посередине не обнаруживается. И звучание в целом делается более живым и натуральным.
Характер подачи по первому впечатлению (как и последующим) — настоящий английский, даже скорее староанглийский: породистый, собранный, но с ощущением внутренней свободы. Динамика сдержанная, как бы направленная внутрь события, а не выплескивающая наружу брызгами щекочущих слух контрастов. Подача больше интровертная, нежели экстравертная, самоуглубленная. Колонки не берут слушателя за пуговицу и не дышат ему в лицо, они держат дистанцию, уверенные в своей интеллигентской убедительности.
В это, пожалуй, трудно поверить, но в звучании явно присутствовал рупорный оттенок! Неужели каким-то эзотерическим образом идеологическая направленность автора конструкции может просачиваться даже в нетипичные его творения? Впрочем, скорее всего, за рупорную окраску была принята корпусная — иногда они бывают достаточно схожи (говорок чуть-чуть «в нос»). Все это, конечно, на уровне легкого оттенка, но и не заметить его опытному слушателю невозможно.
Несомненно, существуют акустические системы с более глубоким басом — все-таки есть немало АС крупнее и дороже. Вместе с тем качество НЧ-регистра в целом в большинстве случаев не вызывало нареканий. Несомненно, серьезно улучшить этот параметр помогли бы эксперименты с усилением и подключением по bi-wiring/amping. С переходом к верхнему басу, нижней середине и далее, вплоть до верхней границы звукового диапазона, колонки вели себя практически как широкополосные, но без признаков тех естественных издержек, что присущи этому архаичному решению. На удивление точно складывались в единое и стройное целое сложнейшие гармонические наслоения, не оставляя шанса синтетической резкости, столь часто досаждающей слуху и неизменно напоминающей о том, что вкушаем мы не натуральный и экологический чистый продукт, а все же музыкальные консервы, пускай и высшего сорта. Даже иногда выстреливающие в голосе Кэрролл Кидд сибилянты (а выстреливают они на любых системах) казались естественными и в определенной степени уместными. Во всяком случае, они не срывались в шипение — колонкам удалось снять с себя ответственность за них, переадресовав претензии к истинным виновникам: микрофону, звукооператору и, наконец, выпустившей данный релиз компании Linn.
Если рок и тяжелый ритм-н-блюз не сильно впечатлили ввиду особенностей баса и невыдающейся макродинамики (хотя слушать все равно было интересно), то с переходом к джазу, вокалу и классике процесс стал просто захватывающим — словно бы висящую на стене сто лет картину, в которой знаешь каждый штришок, осветили по-иному, перевесив лампы. Вроде все то же самое, но тени легли не так, как раньше, что-то едва уловимое изменилось, и картина зажила по-новому. Вот и здесь чуть ли ни каждую секунду возникало ощущение, что и саксофон как будто другой, причем без слегка раздражающей бахромы высоких гармоник, которая чудесным образом вплелась в звуковой контекст и превратилась в естественную хрипотцу, и тарелочка звякнула не так взрывчато, зато была… почти живая! Можно долго вспоминать подобные моменты и с фортепиано, и со скрипкой, и с вокалом, да и со всем, чем угодно, кроме большого барабана и контрабаса. Одним словом, эти колонки — настоящие мастера по естественной передаче сложных звуковых фактур. Когда в фактуре звука присутствует некая синтетика, человек концентрируется на оценке звучания и слушает инструменты, а когда все становится натуральным, он начинает слушать музыкантов. Даже при наличии небольшого фонового окрашивания.
Вывод: Удивительная модель АС, одновременно обладающая достоинствами куда более дорогих колонок и недостатками намного более дешевых. Однако достоинств у нее значительно больше, и они несравненно важнее и весомее недостатков. К последним можно привыкнуть, а к первым — вряд ли. Каждое новое прослушивание на протяжении многих лет если и не будет дарить очередные открытия, то сохранит ощущение свежести восприятия. Словом, удачное и абсолютно обоснованное название придумал Кевин Скотт для своей компании.